Questa settimana, i nostri redattori coprono eventi chiave che includono dialoghi interculturali, lanci di libri di testi innovativi e corruzione politica. In Slovacchia e nella Repubblica Ceca, i due paesi discutono delle conseguenze della dissoluzione della Cecoslovacchia sulle rispettive letterature dei due paesi. Una raccolta di storie sui trafficanti di donne – un’economia nazionale in crescita – viene rilasciata al pubblico in Kenya. E in Bulgaria, un amato regista teatrale prende di mira il “declino morale” del teatro nazionale. Continua a leggere per saperne di più!
Julia Sherwood, caporedattore, riferisce dalla Slovacchia
Il 30° anniversario della disgregazione della Cecoslovacchia ha spinto sia la stampa slovacca che quella ceca a riflettere sulla loro comune eredità nazionale e su come si sono sviluppati i legami culturali tra le due nazioni da quando i due paesi si sono separati. Un riepilogo degli sviluppi letterari in un recente episodio Rivista Knižná, un eccellente podcast prodotto dallo Slovak Literature Center, lo studioso di letteratura ceco e traduttore della letteratura slovacca Lubomír Machala ha sostenuto che ora ci sono più differenze che parallelismi tra le due letterature, anche se ciò che non è cambiato è che il pubblico dei lettori cechi è meno interessato. nella letteratura slovacca che viceversa. Anche la studiosa di letteratura slovacca Magdalena Bystrzak considera asimmetrica questa relazione, così come il suo collega Radoslav Passia, il quale sottolinea che la connessione tra le due letterature è ancora molto più forte che tra entrambe le nazioni e qualsiasi altra letteratura, come si evince da molti progetti letterari bilaterali, come come concorso di poesia ceco/slovacco o mese di lettura dell’autore.
Alla fine di gennaio, Leopold Lahola (1918-1968) ha festeggiato il suo 105° compleanno: drammaturgo, regista, sceneggiatore, poeta e saggista i cui racconti riflettono le sue strazianti esperienze di guerra. La promettente carriera letteraria del dopoguerra di Lahola fu interrotta quando le sue opere furono condannate come “esistenzialiste” nel 1948, poi emigrò in Israele, dove aiutò a lanciare la fiorente industria cinematografica del paese prima di trasferirsi in Austria e Germania. Sebbene abbia trascorso quasi metà della sua vita in esilio, Lahola non ha mai smesso di scrivere in slovacco. Alla fine degli anni ’60, Lahola iniziò a visitare di nuovo la sua terra natale, ma purtroppo morì di infarto nel gennaio 1968, poco prima del suo cinquantesimo compleanno. È un peccato che finora solo uno dei suoi racconti sia disponibile in inglese.
I vincitori del 2022 di uno dei premi più importanti della Slovacchia, il Tatra Banka Foundation Art Prize, sono stati annunciati alla fine di gennaio. Il premio per il debutto letterario è andato a Nicol Hochholczerová Non avrai questa stanza (Questa stanza è troppo da inghiottire, come descritto qui) e la poetessa Mila Haugová ha aggiunto ai suoi numerosi riconoscimenti precedenti il Gran Premio di letteratura per la sua collezione. impianto Z (da Flora). E pur non essendo un premio letterario in senso stretto, vale la pena menzionare lo speciale premio bancario che Gabriela Garlatyová ha ricevuto per la sua monografia sulla straordinaria artista visiva slovacca Mária Bartuszová. Garlatyová è stata consulente per una grande mostra del lavoro di Bartuszová alla Tate Modern di Londra, che è stata appena prorogata fino al 25 giugno e che incoraggio tutti a visitare.
Nei prossimi mesi, due scrittori slovacchi presenteranno il loro lavoro nel Regno Unito: il 22 aprile, Zuzana Husárová (vedi questa intervista) si esibirà all’European Poetry Festival di Londra, mentre Monika Kompaníková parteciperà al festival di poesia. il primo festival europeo dello scrittore, che si svolgerà dal 20 al 21 Maggio alla British Library di Londra con Raphaela Edelbauer, Charlotte Van Den Broeck, Caroline Lamarche, Georgi Gospodinov, Núria Bendicho Giró, Anthony Anaxagorou, Kateřina Tučková, Harald Voetleidmann, A Kaiareleidmann. , Ammi Itäranta, Mithu Sanyal, Slias Maglinis, Zsófia Bán, Ubah Cristina Ali Farah, Jan Carson, Raibīs, Jurga Vilė, Lina Itagaki, Nachoem M. Wijnberg, Vigdis Hjorth, Witold Szabłowski, José Luís Peixoto, Ramas Blandiwamy, Chitra Ana Schnabl , Elena Medel, Defne Suman e Olena Stiazhkina. Il 20 maggio, Kompaníková parlerà a un panel organizzato in collaborazione con English PEN. La conversazione, intitolata “Storie di libertà”, affronta la questione se la libertà di espressione (la libertà di parlare, scrivere, leggere, creare, discutere, viaggiare, attraversare i confini e parlare pubblicamente) sia minacciata.
Andriana Hamas, caporedattore, riferisce dalla Bulgaria
Il mondo intero è un palcoscenico, e nessuno in Bulgaria lo sa meglio dell’amato regista teatrale del paese Aleksandar Morfov, la cui incrollabile lotta per i principi democratici è stata nei titoli dei giornali negli ultimi mesi.
In ottobre, Morfov ha intrapreso un’azione immediata contro quello che, tra molti altri, ha visto come un “segno di declino morale” nel Teatro Nazionale. Dopo che l’istituzione ha assunto l’esperta di pubbliche relazioni Velislava Krasteva, ex membro e sostenitrice per tutta la vita del Movimento per i diritti e le libertà (un partito politico fortemente legato alla corruzione), il direttore artistico ha cancellato impulsivamente la targhetta del suo ufficio, accusandola di “propaganda politica”. Il direttore del Teatro Nazionale, Vasil Vasilev, inizialmente si rifiutò di continuare la disputa, nonostante le proteste del regista principale Zachar Karabashliev (Asintoto ha già pubblicato la sua opera Lisbona) e l’acclamato regista Javor Gardev.
La storia ha preso una svolta inaspettata all’inizio di marzo quando è stato annunciato che sia Morfov che Krasteva sarebbero stati licenziati, suscitando proteste senza precedenti in difesa del primo. Vasil Vasilev ha poi affermato di aver “combattuto per quattro lunghi mesi per preservare l’integrità dell’istituzione e della squadra”, aggiungendo che “nessuna persona è di particolare importanza per il Teatro Nazionale”. La questione non è ancora del tutto risolta e il destino di Morfov è ancora indeciso poiché molti attendono con ansia di scoprire dove sarà la sua prossima produzione Una cabala di ipocriti accade.
Wambua Muindi, redattore capo, riferisce dal Kenya
È appena arrivato il Goethe Institute Nairobi, ospite dell’AMKA Literary Forum, uno spazio per la creatività delle donne lanciato Resilienza: storie dalla vita delle donne ambulanti a Nairobi. Composto da oltre quaranta storie, il libro esplora le possibilità di vita delle donne nell’industria del commercio ambulante, una delle economie in più rapida crescita dell’Africa. La scrittura consiste sia di biografie di donne che della loro rappresentazione nello spazio urbano ed è stata pubblicata per la gioia di studiosi come Mary Kinyanjui, Lydia Gaitirira, Jennifer Muchiri, Austin Bukenya e Tom Odhiambo. Bukenya ha affermato che ha avuto successo nella comunicazione di traduzione poiché le storie sono state raccontate in kiswahili e sheng; in quanto tale, il contenuto dimostra la ricchezza della narrazione e della comunicazione. Oltre a dove Bukenya ha notato l’uomo scomparso come motivo ricorrente, Muchiri ha anche commentato che le storie umanizzavano le donne attraverso le loro storie e quindi formavano una forma cruda di commento sociale, osservando che le donne affermano la loro dignità e indicano un carattere riconoscibile. delle persone.
Nel frattempo, un altro ha avuto luogo al Lamu Fortress Museum presentazione del libro, celebriamo la poesia di Mahmoud Ahmad Abdulkadir – comunemente noto come Ustadh Mahmoud Mau. Con una piacevole prefazione della professoressa Rayya Timmamy, Head of Kiswahili Department, University of Nairobi In questo mondo fragile: la poesia devozionale swahili di Ustadh Mahmoud Mau a cura di Annachiara Raia e Clarissa Vierke per essere la prima antologia pubblicata del poeta. Riunisce contributi e riflessioni sulla poesia Mau di, tra gli altri, Annachiara Raia e Clarissa Vierke, che lavorano entrambe con la letteratura oceanica sulla costa dell’Africa orientale. Poeta famoso per il suo uso del dialetto Kiamu e per il suo radicato senso di comunità, situa la sua poesia nella tradizione poetica swahili. Yvonne Adhiambo, autrice Mare Libellulache tenne anche una lettura pubblica nella fortezza di Lamu, chiamato innescando una “celebrazione emotiva e in ritardo”.
*****
Leggi di più sul posto Asintoto blog: